Границы отказа от вербального языка: многообразие дискурсов (на примере выставки «Язык мой»)

В работе анализируется семиотический подход к репрезентации и визуальному искусству на примере выставки «Язык мой». При обращении к современной кураторской практике с 1990-х годов исследователи выставочной деятельности отмечают появление кураторского дискурса, который выражается в изначальном взаимопроникновении и размытии ролей художника и куратора, а также в рассмотрении создания выставки с точки зрения диалогического и дискурсивного подхода. Многие кураторы отмечают стремление к тесному сотрудничеству с художниками и при организации выставки, и при создании работ. Становится ли такая выставка движением «в сторону гетеросферы», или же результатом оказывается случайное смешивание искусства и противоречий знания, которое зритель не может интерпретировать? Данная работа выстраивается вокруг гипотезы, что визуальное искусство является самостоятельным невербальным языком и обладает своей знаковой системой, требующей своих особенностей интерпретации. Она анализирует полидискурсивность «высказываний» кураторов и художников в общей выставочной деятельности при попытке объединить оптику каждого участника выставки в едином исследовании. Объектом исследования данной работы становятся многообразие дискурсов и их репрезентация в рамках выставки «Язык мой». Предметом исследования становятся границы отказа от вербального языка и текста у участников выставки, а также репрезентация противоречивых и не связанных между собой дискурсов в работах художников и высказывании кураторов в рамках выставки «Язык мой». Анализ проникновения вербального языка в невербальный и их синтеза, а также поиск аналогий вербального языка в визуальном позволяют предположить возможности минимализации присутствия текста и его альтернативы в выставочной деятельности, а также оптимизировать коммуникацию между кураторами и художниками и их сотрудничество. Работа состоит из введения, теоретической записки, проектной записки, заключения и приложения.