Научно-исследовательский семинар "Язык драмы"

Бакалавриат 2020/2021

Статус: Курс по выбору (Филология)

Направление: 45.03.01. Филология

Кто читает: Департамент истории и теории литературы

Где читается: Факультет гуманитарных наук

Когда читается: 3-й курс, 1-4 модуль

Формат изучения: без онлайн-курса

Охват аудитории: для своего кампуса

Преподаватели: Купцова Ольга Николаевна, Пенская Елена Наумовна

Язык: русский

Кредиты: 3

Контактные часы: 62

Полная версия программы учебной дисциплины

Аннотация

ДРАМА КАК ОСНОВА ТЕАТРА И ЭВОЛЮЦИЯ, КОТОРАЯ С НЕЙ ПРОИЗОШЛА ОТ ИСТОКОВ ВОЗНИКНОВЕНИЯ В АНТИЧНОСТИ ДО ПОЯВЛЕНИЯ ПОСТДРАМАТИЧЕСКОГО ТЕАТРА XX-XXI ВЕКА Сегодня драматический текст воспринимается в нескольких измерениях: 1) традиционная классическая драма -пьеса, литературная основа спектакля; 2)недраматическое сочинение (поэзия, проза). Она тоже может стать литературной основой спектакля; 3) постепенное смещение акцентов с текста пьесы на текст спектакля. Это означает: уход нарративности (а с нею очень часто — легко читавшаяся тема и ясный смысл), деформация сюжета, системы персонажей, психологии. И, наконец, самое главное: пропадает корень и пружина самой драмы — действие. Все эти процессы изучаются в ходе работы исследовательского семинара.

Цель освоения дисциплины

Главной задачей НИСа является формирование исследовательских, эвристических компетенций студентов, отрабатываемых на материале анализа драматических сочинений русской и зарубежной литературы 19-20 вв.

Планируемые результаты обучения

Демонстрирует знание основных фактов и тенденций развития русской и европейской театральной культуры от ее истоков, интерпретирует их с учетом исследовательской традиции.
Демонстрирует способность к различению разных видов театра. Знание истоков и формирования.
Демонстрировать способность интерпретировать и классифицировать материал по истории русского и зарубежного театра, анализировать методы режиссерских прочтений.
Полно и точно анализирует, комментирует, реферирует и обобщает филологическую, историко-культурную информацию, корректно ссылается на труды предшественников и современников.
Распознает в драматических текстах основные тенденции развития театра, оценивает степень и специфику их проявленности, привлекает научную литературу
Адекватно воспринимает, глубоко понимает и точно воспроизводит системно организованные сведения из истории художественной литературы, активно читает художественные тексты, находит необходимую дополнительную информацию для их углубленного понимания.
Различает тексты основных типов, видов и жанров, интерпретирует текст с учетом эпохи создания и социально- политического контекста.
Корректно излагает содержание классических и современных художественных текстов разных направлений, проводит адекватные параллели между фактами из истории литературы и культурной и политической истории, уместно применяет научный инструментарий при комментировании художественного текста
Распознает в драматических текстах основные тенденции развития театра, оценивает степень и специфику их проявленности, привлекает научную литературу.
Адекватно ставит исследовательский вопрос, понимает границы применимости тех или иных подходов к интерпретации и анализу текста.
Обозначает возможные поля научного поиска в текстах и документах, формулирует свою гипотезу .
Владеет базовыми приемами историко-литературного, социо-культурного и реального комментирования художественных и документальных текстов . разбирается в особенностях театральной критики и полемики разных эпох.
Распознает в текстах русского XX в. основные тенденции литературного развития, оценивает степень и специфику их проявленности, привлекает научную литературу.

Содержание учебной дисциплины

Характеристика театра как искусства
Художественные идеи и разнообразные театральные системы, как классические, так и и современные. Расширение представлений о синтетической природе театра и театральности в актуальном театральном искусстве.
Виды театра
Документальный театр. Иммерсивный театр. Театр художника. “Театр у микрофона”. Антрепризы.
Понятие режиссерского театра.
Историко-культурные корни режиссерского театра. Законные и «незаконные» предшественники. Великие актеры как режиссеры. Иффланд, Шредер – «режиссерствующие» актеры в Германии 18 века.
Античный театр
Древнегреческий театр развился из ритуального действа в честь бога Диониса. В древней Греции устраивали тогда шествия (komos, отсюда — комедия) с разгульными песнями и плясками, надевали фантастические костюмы, вступали в споры, драки, перебрасывались остротами, шутками, часто непристойными, что, по воззрению древних греков, поощрялось Дионисом.
Средневековый театр Западной Европы
Предел развития средневекового театра полагается усвоением Ренессансом и реформацией форм античной трагедии, окончательно укрепляющихся в классицистическом театре.
Театр В.Шекспира. «Гамлет» на русской сцене
Эпоха Шекспира — одна из эпох высшего подъема драматического творчества. Драма в это время не рассматривалась как «литература».
Испанский театр. Лопе де Вега «Собака на сене».
Значительную роль в истории европейского театра сыграла испанская драма XVI—XVII веков. Если в Италии складываются основные формы ренессансной драмы. Использование площадок и способ построения драматического действия были в основном те же, что и в шекспировском театре. В начале XVII в., в 1607, в Мадриде наряду с публичными театрами, видевшими на своих подмостках драмы Лопе де Вега, сооружается специальное здание придворного театра, уже по типутеатров итальянского Ренессанса. На этих сценах даются пьесы Кальдерона, его сверстников и учеников,предполагающие наличие сложных механ измов и богатой бутафории.
Театральное искусство классицизма. П. Корнель «Сид».
Ранний Корнель в своем «Сиде» (1636) еще не соблюдает единств и строит трагедию по сценарию, напоминающему мистерии. Пьеса имела огромный успех, против которого вооружилась Французская академия и кардинал Ришелье. В нападках Академии на «Сида» были весьма четко формулированы требования, предъявляемые к классической трагедии.
Ж.-Б. Мольер и его комедии. Творчество Мольера на русской сцене
Появившаяся впервые в переводе с греческого оригинала в 1498 «Поэтик а» Аристотеля с требованием единства времени («один круговорот солнца», т. е. сутки) дала толчок к формулировке сразу трех единств— места, времени и действия. В отличие от холодной риторики Корнеля и Расина, Мольер в своих комедиях темпераментнее.
Судьба и случай в театре барокко. Тирсо де Молина.
Театр эпохи барокко тесно связан с испанским театром. Использование площадок и способ построения драматического действия были в основном те же, что и в шекспировском театре.Публика частью стоялана дворе, частью смотре ла из окон прилегающего флигеля и чердаков. Сначала ни публика, ни актеры не были ничем защищены ни от солнца, ни от дождя. Позже стали покрывать сцену крышей, а patio для публики парусиной.
Драма судьбы в эпоху романтизма
События, стили и направления в театральном искусстве XIX–ХХ вв. От романтизма к натурализму
События, стили и направления в театральном искусстве XIX–ХХ вв. Новая драма. Г.Гауптман. А.Стриндберг. М. Метерлинк
“Театр молчания” Мориса Метерлинка. Пьесы Мориса Метерлинка и Шарля ван Лерберга в Theatre d'Art Поля Фора. Сценография Поля Гогена, Поля Серрюзье, Раймона Русселя. введение "черного кабинета", использование стилизации.
События, стили и направления в театральном искусстве XIX–ХХ вв. Г.Ибсен
Рождение новой драмы и психологического театра. Драматургия Ибсена, Стриндберга,Чехова,Гауптмана, Горького. Видимость естественности в психологическом театре: отсутствие 4-й стены, реплики "в сторону", время реальное и сценическое, изображение синхронного действия, происходящего в разных местах как последовательного.
Рождение авангардного театра. Творчество Б.Брехта
Очуждение в театре Б. Брехта. Использование параболы, схематичность сценографического решения, монтажная композиция, ритмичность спектакля. “Социальный жест” в спектаклях по пьесам Брехта и обращения к зрителю. “Добрый человек из Сезуана” Реж. Ю.Любимов, пер. Ю.Юзовский (1964) “Добрый человек из Сезуана”. Реж. Ю. Бутусов, пер. Е.Перегудов (2013) Метафоричность, экспрессивность, ассоциативность, нарочитый уход от жизнеподобных форм в современном режиссерском театре.
Русский театр XVIII в. Ф.Волков. Крепостной театр. Театр гр. Н.Шереметьева
Организация театрального дела в XIX в.
Андре Антуан, «срез жизни» и эстетика натурализма; символистский театр Поля Фора; «но-вейший Фигаро» Макс Рейнхард; Эдвард Гордон Грэг, преодоление канона и театральные утопии; парадоксальный театр Адольфа Аппиа.
Эстетические воззрения К.С. Станиславского
Станиславский и Немирович-Данченко: МХТ - национальный и интернациональный проект? Истоки нового драматического языка.
Театр 60-80-х гг. XX в.: истории и судьбы. (Г. Товстоногов. М. Захаров. Ю. Любимов. Театры-студии. Театр-студия под руководством О. Табакова. – по выбору студента)
Анатолий Эфрос: «театр как кризис жизни»; Олег Ефремов: трагедия вынужденного официоза; Георгий Товстоногов: «эпос против эпоса»; Юрий Любимов: перерождение политического театра; Гротескный жанр Петра Фоменко; формула речи – «Ленком» Марка Захарова.

Элементы контроля

Активность на семинарах
Экзамен
Активность на семинарах
Экзамен

Промежуточная аттестация

Промежуточная аттестация (4 модуль)
0.7 * Активность на семинарах + 0.3 * Экзамен

Программа дисциплины