Теории и методы

Аспирантура 2023/2024

Статус: Курс по выбору

Направление: 00.00.00. Аспирантура

Кто читает: Школа дизайна

Когда читается: 1-й курс, 1 семестр

Формат изучения: без онлайн-курса

Охват аудитории: для своего кампуса

Язык: русский

Кредиты: 2

Контактные часы: 30

Полная версия программы учебной дисциплины

Аннотация

Программа подготовки научно-педагогических кадров в аспирантуре имеет своей целью формирование у аспирантов ясно представления о существующей ситуации в мире искусства, взятом в его развитии и в различных проявлениях с тем, чтобы выявить общие закономерности логики его эволюции.В рамках этого нового трансдисциплинарного направления аспиранты познакомятся с различными методологическими подходами, от классических до системно-кибернетических, с современными концептами и понятиями, будут работать с самым разнообразным визуальным материалом и разными контекстами его бытования с тем, чтобы усвоить общую логику художественного процесса. Аспиранты получат возможность включиться в живой художественный дискурс, в диалог с современными художниками, кураторами, дизайнерами и т.д. Целью изучения дисциплины «Теории и методы» является обучение аспирантов применению междисциплинарного подхода к изучению методологических основ искусствоведения как науки. Современное искусствоведение находится на границе многих гуманитарных знаний, и эти точки пересечения порождают интегративный тезаурус современных гуманитарных наук и новые теоретические подходы к изучению искусства. Основные планируемые результаты: по итогам прохождения курса аспиранты получат четкое представление о современных методологиях исследования в области искусства и культуры и научатся применять их в своей исследовательской деятельности.Одной из задач курса является развитие у учащихся большей свободы мышления и способности аргументировать свои мысли, понимать стратегии современных художественных и дизайнерских практик. Данная программа является необходимой для научного деятеля, профессионала, работающего с современной визуальной культурой. Курс был разработан для того, чтобы аспирант овладел необходимыми навыками, позволяющими ему ответить на многочисленные общие и частные вопросы, которые возникают перед теоретиком и экспертом искусства, проводящим анализ культурной значимости произведений искусства и их «места» в современных дискурсивных полях.

Цель освоения дисциплины

-Формирование представления о закономерностях развития художественного процесса в России и за рубежом в контексте как существующих так и новых теоретических подходов к изучению искусства.
-Формирование представления о современных теоретических и инструментально-методических подходах к искусству.
-Знакомство с широкими котнтекстами дискурсивных полей современных гуманитарных наук, к которым аппелирует современный методологический искусствоведческий аппарат.
-Развитие навыков анализа стратегий современных художественных и дизайнерских практик в сфере креативных индустрий.

Планируемые результаты обучения

Знание содержания классических и современных категорий и концепций искусствоведческой науки.
Освоение научной методологии искусствоведения.
Получение опыта выявления методологические универсалий и структурных элементов в разнообразных практиках современного искусства.
Получение опыта ориентирования в проблемном дискурсе современного искусства.
Получение опыта работы в исследовательской группе, организовать и вести профессиональную коммуникацию.
Получение представления о теоретических установках Cultural Studies, исследовательских подходах и аналитических техниках в рамках Cultural Studies, концептуальных установках Media Studies, а также о дискурс-анализе и современных подходах к исследованию различных типов медиа.
Умение использовать академическую искусствоведческую лексику для описания и анализа произведений искусства.
Умение применять в исследовательской работе теоретические знания об различных направлениях искусства конца 19-нач. 21 вв., знать основные искусствоведческие понятия, разработанные практиками и теоретиками современного искусства.
Умение свободно использовать концептуально-понятийный аппарат и терминологию искусствоведческого дискурса.
Умение ставить исследовательские вопросы в области современного искусства (отечественного и зарубежного) и смежных дисциплинарных областях, и с этой целью - получение представления о моде как феномене современной культуры, теории моды и моделей взаимодействия "модного" и искусствоведческого дискурсов.
Умение ставить исследовательские вопросы в области современного искусства (отечественного и зарубежного) и смежных дисциплинарных областях, и с этой целью - получение представления о процессе производства культурных смыслов (на примере советской культуры).
Умение ставить исследовательские вопросы в области современного искусства (отечественного и зарубежного) и смежных дисциплинарных областях, с этой целью - получение основных подходов к изучению тела и телесности.
Умение ставить исследовательские вопросы в области современного искусства (отечественного и зарубежного) и смежных дисциплинарных областях.
Формирование представления о культурной истории видения.
Формирование ясного представления об истории становления и развития искусствоведения как науки (в парадигме системного подхода в понимании связей двух сфер деятельности восприятия человека: обыденного восприятия предметного мира и изобразительной творческой деятельности).

Содержание учебной дисциплины

Искусствоведение и смежные науки
Методы современного искусствоведения
Язык описания в искусствоведении и смежных сферах
Современное искусство и Cultural Studies
Культурная история видения
Актуальные теории современного искусства и их критика
Актуальные проблемы теории искусства
Тело и телесность в современном искусстве в контексте методологии гуманитарных наук
Производство смыслов в культуре (на примере советской культуры)
Современные практики искусства и моды: опыт теоретического осмысления

Элементы контроля

Активность
Активность на занятиях.
Результирующая оценка
Аттестация. Отчет по активности по окончанию курса.

Промежуточная аттестация

2023/2024 1st semester
Итоговый контроль в рамках курса проходит в следующих формах: - экзамен. Форма - устный ответ на 2 вопроса билета. 1 вопрос - из списка вопросов по материалам курса, второй - по методологии исследования аспиранта. Пример вопросов: Вопросы по элементам курса И.М. Сахно: Visual Studies: практики анализа визуальной культуры (экзамен «Теории и методы») 1. Формирование междисциплинарной школы исследований искусства и культуры - Visual Studies. Дискуссии вокруг предмета исследования. 2. Аби Варбург как создатель иконологического метода исследования: формулы пафоса, или «pathosformel». 3. Иконология / символ: новый подход А.Варбурга к интерпретации фресок Скифанойи. 4. Атлас «Мнемозина»: поэтика видения и визуальная инверсия 5. Иконология Эрвина Панофского. Иконологический анализ и уровни интерпретации. 6. Э. Панофский о «скрытом символизме» в произведениях искусства. 7. Карло Гинзбург. «Уликовая парадигма и ее корни». 8. «Взгляд эпохи» М. Баксандалла как когнитивный стиль эпохи Кватроченто. 9. Дискриптивный метод С. Алперс в изучении голландского искусства XY11 века. 10. Алперс С. Картографический импульс в голландском искусстве XY11 века. Литература к разделу: 1. Панофский, Э. Этюды по иконологии. Гуманистические темы в искусстве Возрождения / Э. Панофский. – СПб.: Издательский дом «Азбука-классика», 2009. 2. Панофский, Э. История искусства как гуманитарная дисциплина / Э. Панофский; пер. с англ. В.В. Симонова // Смысл и толкование изобразительного искусства : ст. по истории искусства. – СПб. : Акад. проект, 1999. 3. Гомбрих, Э. О задачах и границах иконологии / Э. Гомбрих // Советское искусствознание. Искусство ХХ века. – М.: Советский художник, 1989. – Вып. 25. – С. 275–305. 4. Гомбрих. Э. Icones Symbolicae: философия символизма и ее влияние на живопись // Гомбрих, Эрнст. Символические образы. Очерки по искусству возрождения. 225-338 5. Варбург, А. «Завтрак на траве» Моне: формообразующая роль низших античных божеств в эволюции современного чувства природы // Мир образов. Образы мира. Антология исследований визуальной культуры. Редактор- составитель Н.Мазур. СПБ-М., Новое издательство, 2018. С.23-29 6. Эмблематика и эмблематичность в западноевропейской и русской культуре. Коллективная монография под редакцией А.Махова. М.: Intrada, 2016 7. Белый, А. Эмблематика смысла [Текст] // А. Белый, Символизм как миропонимание. Сост., вступ. ст. и прим. Л. А. Сугай. - М.: Республика, 1994. - 528 с. 8. Лосев, А.Ф. Проблема символа и реалистическое искусство [Текст]. – 2-е изд., испр. — М., 1995. – 320 с. 9. Тодоров, Ц. Теория символа. Переводчик: Борис Нарумов. М.: Дом интеллектуальной книги, Русское феноменологическое общество, 1998.-. 408 с. 10. Юнг, К. и др. Человек и его символы. / Под общей редакцией С.Н. Сиренко. – М.: Профит Стайл «Серебряные нити», 2019- 448 с. 11. Кандинский. Василий. О сценической композиции. Режим доступа http://www.kandinsky-art.ru/library/isbrannie-trudy-po-teorii-iskusstva47.html 12. Петров, Максим. Симультанность в искусстве. Культурные смыслы и парадоксы. М.: Текст, 2010. Режим доступа: https://iknigi.net/avtor-maksim- petrov/120090-simultannost-v-iskusstve-kulturnye-smysly-i-paradoksy-maksim- petrov/read/page-1.html

Программа дисциплины